Сегодня мне посчастливилось быть на открытии выставки студентов-дизайнеров ТГУ "ЭКСПЕРИМЕНТ: от арт-объекта до города" (руководитель проекта Марина Шилехина).
Дом, в котором живут книги Это удивительное энергоемкое пространство с коллажами, артами и зинами.
Город, который придумали юные мечтатели. Снова вспомнились (я часто вспоминаю их) – слова Нади Рушевой о том, что все поиски, все метания юности – расплата за спокойную старость. Если честно, не верится, что эти ребята могут превратиться в Ионычей, а это значит, у нас есть шанс жить в этом городе мечты. Городе, в котором не боятся экспериментировать, думать, выражать себя…
Любопытно, что экскурсия по выставке началась при приглушенном свете, а потом включили – яркий. Так было задумано, и об этом тоже, наверное, можно размышлять. Начало экскурсии положила работа под кодовым названием «Эксперимент», коллаж из газет во всю стену, исписанный собственно словами-шифрами «эксперимент», «дизайн», арттекстура… А мне вспомнилась картина художника-сюрреалиста Майка Уоррела, названия которой я, к сожалению, не знаю…
Художник Mike Worrall Но размышляла о ней:
Вот трое одинаковых с лица
газетами прикрылись. Только время
страницы пролистает до конца.
Обманный мир, загадочный, неверный
в строке бегущей новостной - зачем
за ней следишь, послушный птицелову?
Газетный раб их лозунгов и тем
забыл живое радужное слово.
Стеной стояли три богатыря
на страже сказки. Не сушили душу.
Не злость - любовь в сердцах людей творя…
Так нянюшкины песни слушал Пушкин.
Понятно, что это только одна грань задуманного. Коллаж тем и хорош, что его можно читать – бесконечно.
Модель Вселенной Еще одна огромная стена – спираль, уходящая в бесконечность. Звездное небо. Вселенная. Ракушка, которые так любит Марина и любовь к которым передала своим ученикам.
Треугольный мир Треугольный мир – тоже светится сияющими гранями. Что это такое? Земля, помнится, стояла на трех китах (или на трех котах? Или на черепахе?) Трехмерный мир состоит из прошлого, настоящего и будущего. А еще это представление о семье: муж, жена и ребенок… У каждого они свои, представления о мире. Поэтому колонна в зале была украшена множеством светящихся трехгранников… Вернее, не так. Художницы подсвечивали свою работу фонариками, и она сияла отраженным светом. Тоже символично: ведь в каждом человеке мы видим то, что несем в себе.
Город-потребитель Самый большой зал наполнен множеством арт-объектов. И начинался он – коллажа чеков из «Пятерочки» (как доверчиво рассказали нам дизайнеры). «Город-потребитель» - так они назвали свой коллаж. И предложили посетителям дополнить работу своими чеками. Кстати, эта выставка отличалась от многих и многих тем, что ее устроители нам сказали: здесь все можно трогать! Счастье-то какое! – я все трогала.
Листала самодельные альбомы и книги.
Перебирала портреты великих людей и читала их высказывания, и просто портреты, может быть, фантазийные, собирательные образы героев нашего времени? На выставке было множество таких портретов, а я очень люблю всматриваться в человеческие лица. Гостям выставки предлагали дополнить коллажи, и они с удовольствием рисовали. А я с радостным удивлением встретила театральный плакат Вероники Махровской к нашей «Шинели». Как все это близко: Город. Гоголь. Тема маленького человека. Который мечтает стать большим – но становится «вещью в себе, наглухо закрытой коробкой»…
Театральный плакат Вероники Махровской к фантасмагории "Шинель" (режиссер Татьяна Тимонина)
"Ван Гог". Авторская работа Юлии Назаровой. Бумагопластика Любопытна работа Алены Назаровой «Ван Гог». Лишенная красок «Звездная ночь». Художник предлагает нам ее раскрасить? Или говорит о том, что город стирает краски природы? Есть книги художников, в которых мир виден только из окна. И дом как забор… Мы возводим стены, строим заборы снаружи и внутри себя, загораживаемся от внешнего мира. Арт-объекты, собранные в небольшом как будто выставочном пространстве – дают простор для осмысления…
Вечный город Маркеса. Коллаж Марины Шилехиной 
Город. Коллаж Марины Шилехиной Еще на одной стене – коллажи Марины Шилехиной, которые она, по собственному признанию, сделала за 2 месяца. Этому безусловно веришь, потому что работы Марины воспринимаются – легко и естественно, как вдох и выдох.
Так дышат море и горы.
Лесное озеро. Коллаж Марины Шилехиной Ветер качает верхушки деревьев.
Чайки распростерли крылья над речной гладью.
Струи дождя на море рисуют летящих человечков… Марина использует в своих коллажах природные материалы: ракушки, камешки, ветки…
И студенты в одном из альбомов собрали гербарий… И хорошо, что в представлении о городе будущего – есть место природе. Можно дышать с ней в унисон. Вдох. Выдох. И снова вдох…
Коллаж Марины Шилехиной И уже не так страшно… можно не бояться.
Время. Коллаж Марины Шилехиной 
Город мечты. Коллаж Марины Шилехиной Команда проекта: графические дизайнеры 3 курса Центра дизайна ТГУ: Вероника Махровская, Алёна Назарова, Эльмира Курмакаева, Татьяна Рыбинская, Диана Крючкова, Кристина Хорошавина, Анастасия Чухаева, Егор Хрусталев, Юля Васюкова, Юля Ващенко, Юля Одабашян, Мария Аксютина.
Руководитель Шилехина Марина
Спасибо за такую экскурсию, Наташа!
В моей жизни тоже были выставки, и ученики. Всегда исподволь наблюдала, как волнуется молодёжь, с каким трепетом относится к работам.
Выставки - это некий отчёт, показ возможностей, а для многих трамплин в большое творческое плаванье.
И пусть оно обязательно будет счастливым!
Интересно узнать о ваших работах и выставках, буду рада, если расскажете.
Марина - да, удивительная, и ученики у нее замечательные.
В маленьком северном городке, более двадцати лет назад это было. Прекрасный творческий период моей жизни)
Я работала художником по эскизам в Школе прикладного творчества и ремесёл народов Севера.
Ханты и манси. Школа сохраняла традиции в вышивке, бересятном промысле. бисероплетении, сувениров из щучьей кожи.
Школа с увлечёнными мастерицами.
И, конечно же, были школьники-ученики.
Несколько раз в год устраивались выставки по работам мастеров и учеников.
Здесь уж я была вольна в выборе темы, сюжетов, но соблюдая национальные традиции, точность узоров, кроя костюмов.
Эскизы мастера и ученики брали в работу. И спустя некоторое время их можно было увидеть на выставке.
Необычно. Очень красиво. Я всегда поражалась откуда в этих лесных, таёжных людях столько геометрически правильного восприятия? В их узорах на одежде, налобниках и т.д.? Узоры зеркальные. Точные геометрически...
А названия какие? Заячьи ушки, лапа медведя, глухарь. И всё зашифровано в геометрических фигурах.
Да, классное было время... Хороший опыт.
Но, девяностые диктовали свои условия. Пришлось менять работу, которая была финансово стабильней.
...
Зато теперь, когда свободного времени предостаточно - я "достала" с антрессоли все свои забытые хобби)
Получаю колоссальное удовольствие.
.
жаль, что здесь нельзя прикрепить фото с выставок...
Интересная выставка. Сколько фантазии у ребят!
Очень понравились коллажи.
*Подписи к картинкам посмотрите, в трёх надо поправить. (буква Х пропущена, два тега [I] лишние).
"И начинался он – коллажа чеков из «Пятерочки»" – чего-то не хватает ("с"?).
Спасибо за статью.
Я с удовольствием погрузилась в твоё эссе.
Мне всё близко и знакомо:) классная преподавательница и молодёжь:)
Здорово, что ты так хорошо чувствуешь энергетику подобного "непритязательного" искусства.
Что это питает тебя. Потому что, на самом деле, это может быть творчески ёмко, то есть развивать и создателей, и зрителей, будить к размышлению.
Культура – всё то, что сделано человеком. Искусство – часть культуры. Хорошо, что оно бывает разным. Студенты работают с тем материалом, который им по карману и у которого неисчерпаемые возможности.
А когда они станут дизайнерами, то, скорее всего, это уже будет ремесленничество, в большей мере. Ну, или уйдут в учителя:))) и я это считаю неплохим вариантом
Пусть творят, пока молодые и необременённые. Творчество – это создание нового.
А для молодости – всё новое. Постижение и преображение жизни, как они её понимают.
Наташа, ты молодец, спасибо за чудесное знакомство с тольяттинской молодёжью и педагогом!
Если интересно, полистай статью у меня на странице ВК, там больше фотографий (но тоже не все, конечно), если захочешь, я тебе потом брошу с телефона что-нибудь еще, если разберусь. Но даже это будет не все, потому что сфотографировать все это буйство фантазии просто невозможно.
Вот я знала, что тебе будет интересно, у вас с Мариной есть какие-то соприкосновения в творчестве, в цвете, например, в чем-то неуловимом.
У нас есть платья, в которых девочки выступали на городской выставке.
Мы заняли главный приз. Платья из бумажного материала.
Одно сшито из бирок с одежды (помогал собирать бирки весь коллектив – взрослые и дети). Рядом с жёлтыми бирками из секонд-хенда висят бирки гуччи и всевозможных передовых дорогих брендов.
Про себя я назвала это платье – смерть брендам:) Было это лет 15 назад. Я была молодая и дерзкая:))
Придумка, концепция моя. Платье произвело фурор. И до сих пор, как экспонат, вызывает интерес у гостей и новых учеников.
Спасибо за это эссе, я немного задумалась.
Когда приехала домой, сразу начала набрасывать текст - то есть творческий импульс был получен (писала, как ты понимаешь, не по обязанности, а только по искреннему неудержимому желанию). Долго потом скачивала и размещала фотографии. Режиссер спросила меня: как выставка? (в театре была вечерняя репетиция, ребята посмотрят позже), и я ответила: гениальная! Это ощущение. Если выставка дарит ощущение полета - какая она? Гениальная, конечно. Другое дело, что мои фотографии, возможно, этого не передают.
Плюс - возможно, это ощущение не от каждой отдельной работы (в каждой - крупица таланта), а от их совокупности. Поиска пути юношеством. Размышления. Марина делает со своими студентами множество проектов о городе, и мне хочется верить, что однажды внешний облик нашего города все-таки начнет меняться, светлеть, вместе с душами людей. Потому что все это вместе - арт-объекты, коллажи и зины - воспринимается как психоделика. Я очень люблю такие вещи, в которые нужно всматриваться, вчитываться, но даже при общем взгляде - есть ощущение жизни.
Маринина очень любит коллаж, мне кажется, она их делает бесконечно. Рисует маслом и акварелью, у нее замечательная графика. Но больше всего она любит коллаж. Она даже какие-то афиши (к Лотреку, например) делала нам в технике коллажа. Ее работами на выставке была занята целая стена, они живые, есть работы с камешками, ветками, фантиками, березовой корой. ... Новые работы она не оформляла в багет, и они очень органично смотрелись в пространстве выставки (и собственно выставочного зала, который давно требует ремонта). И позволяет всмотреться в каждую работу (без бликующего стекла).
Ну вот так примерно. Понятно, что все это надо видеть, а не читать, чтобы иметь непредвзятое мнение. Но ты ведь знаешь, что пишется само. А если написалось - хочется делиться.
Речь же про то, что это нужно узкому профессиональному кругу, на определённом этапе.
-Пишите, я вам буду диктовать: «Девица с приданым очень хочет выйти замуж. Согласна на любой возраст и наружность, кроме прокаженных и сумасшедших. Лишь бы были деньги.»
— Так не пишут.
— Так, конечно, не пишут. Так думают, милая моя.
https://www.inpearls.ru/
Вот примерно так. Это размышления о себе. Причем каждого из нас. Так на страницах дневников, книг, на сцене - озвучивается то, что мы думаем - или боимся думать. Разумеется, мне это интересно. Как правило, это интересно тому, кому интересен человек.
В любом случае, мне важно было написать, поделиться - потому что написалось и "поделилось":)) Иначе было невозможно. И если читатели отзываются - значит, что-то я все-таки уловила и рассказала.