На тему 2. «Я полагаю, что каждое полотно, натюрморт, ландшафт, всё что угодно — в самой глубине души автопортрет». (Туве Янссон. «Лодка и я»)
Рисую себя -
Белоснежной морозной птицей,
Орешника ветвь
окуная в закатный суп.
Он густ, как желе,
Он в кастрюле весь день варился
Кипящего озера.
Месяц, уныл и скуп,
Покапал на землю
Густой синевой вечерней,
По облаку светом
мазнул - как улитки след.
Хрустальным штрихом
Набросаю небрежно, вчерне,
Вплетая в узоры
Ползущих по склону лет.
Себя рисовать -
Бесполезнее нет занятий.
Кому интересны
Пейзажи чужой души?
Слова не заменят
Ни слёз, ни живых объятий.
И всё-таки пишешь?
Ну что же, сиди, пиши.
А жизнь-то проходит,
Свеча, как луны обмылок,
Закапает воском
По-детски невинный лист.
Родится стишок...
Очень хочется думать - пылок,
Но нет - кривоват,
Безвкусен и неказист.
И хочется выбросить
кисти. Закат и небо
В чернильницу слить,
Пусть кипят и плюются в ней
Горячими красками,
Лунным хрустящим снегом.
А ночи все тише,
отчаянней и длинней.
пожалуй, поставлю 7 баллов
(за Кому интересны пейзажи чужой души?))), но вот же... интересны!
"Дурацкие образы" вроде закатного супа, густого, словно желе - это то, что я люблю рисовать буквами. Морозная птица - это не сам мороз - предвестница. Осень, ещё не поздняя, но уже с ледяными утрениками.
Рассказ есть. Не эмоциональный, без надрыва, но не сказать, что совсем скучный.
7 баллов
"Хрустальный штрих" - не понятно, как это представить.
5 баллов
"Хрустальным штрихом
Набросаю небрежно, вчерне,
Вплетая в узоры
Ползущих по склону лет". Вплетая в узоры что? И отдельным штрихом нельзя "набросать", т.к. этот глагол предполагает неоднократное действие, а штрих один.
Начиная со строчки "Себя рисовать...", мне понравилось гораздо больше. Тут уже появляются живость слога и самоирония - "И всё-таки пишешь?
Ну что же, сиди, пиши" - и не только в этой строчке.
Окончание стих-ия хотелось бы видеть более ярким и менее предказуемым.
Моя оценка - 6.
Тихие размышления о жизни, о творчестве. Где жить, значит творить, говорить и быть услышанным, даже самим собой. Подвести итоги и поговорить о душе, о боли и смысле жизни.
Сочетание необычных ма́стерских образов, где автор играючи высоким слогом, показывает красоту бытия, превращая повседневность в магию, как и задумывал творец — свеча, как луны обмылок. Закапает воском по-детски невинный лист.
Рождение слова из вязи событийности, где слово становится видимым, ощутимым и зримым.
И в конце автор завершает мысль про одиночество, которое и является невидимым вдохновителем, чтобы поговорить о сущем, и своей душе.
Реквием, так бы я назвала это произведение.
Уровень мастера — 9 баллов.